Δευτέρα 13 Ιουλίου

Συναυλία

APON Ηχογένεια Καλοκαίρι 2026 

Ο APON αποτελεί μία από τις πιο δυναμικές και επιδραστικές παρουσίες της σύγχρονης ελληνικής μουσικής σκηνής, με έναν μοναδικό ήχο που συνδυάζει blues, pop και hip-hop. Με τη χαρακτηριστική του γραφή και την ικανότητά του να μεταφέρει έντονα συναισθήματα μέσα από άμεσα και catchy κομμάτια, έχει καταφέρει να ξεχωρίσει και να δημιουργήσει ένα ισχυρό αποτύπωμα.

Με εκατομμύρια streams και επιτυχίες που έγιναν viral σε TikTok, ραδιόφωνα και charts, ο APON συνεχίζει να πρωταγωνιστεί στην νέα μουσική σκηνή της χώρας. Παράλληλα, ως δημιουργός έχει υπογράψει μεγάλες επιτυχίες για κορυφαίους καλλιτέχνες, ξεπερνώντας τα 100 εκατομμύρια streams.

Στο πλαίσιο του καλοκαιρινού του tour, παρουσιάζει τον νέο του δίσκο «Ηχογένεια», φέρνοντας στη σκηνή έναν ήχο πιο ώριμο και πολυδιάστατο από ποτέ. Ένα live γεμάτο ενέργεια, συναίσθημα και δυνατές στιγμές, όπου η μουσική γίνεται εμπειρία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Γιάννης Δίσκος – Μαέστρος/Πνευστά

Παναγιώτης Βουνάτσος – Κιθάρες

Τίμος Πίσινος – Drums

Μάνος Γαλανάκης – Κρουστά

Μάριος Καραμπότης – Πλήκτρα

Μάνος Αναγνωστόπουλος – Μπάσο

Γιώργος Μιχαηλίδης – Βιολί

Νίνα Μαζάνη – Φωνητικά

Λάμπρος Κριτσιμάς – ηχολήπτης FOH

Αντώνης Παραμύθης – ηχολήπτης stage

Παναγιώτης Χατζηνάκος – φωτιστής

Παραγωγή: Galaxias Live Productions

Τιμές εισιτηρίων: 20€

Προπώληση: ticketservices.gr

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Τετάρτη 15 Ιουλίου

Εθνικό Θέατρο Βουλγαρίας «Ιβάν Βαζόβ» – ΚΘΒΕ – Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου

Ευριπίδη Βάκχες με τους The Tiger Lillies

Σκηνοθεσία Javor Gardev 

Σε μια σπάνια  συναστρία, στον τόπο όπου η μουσική και το δράμα συνεχίζουν διαχρονικά να αντηχούν, οι Βάκχες, παρουσιάζονται στο αρχαίο θέατρο ως μια σκηνική ανάγνωση που απορρυθμίζει την αιώνια διαπάλη ανάμεσα σε δυο θεμελιώδεις αρχές – τη λαμπερή μορφή του Απόλλωνα και τη χαοτική σαγήνη του Διονύσου.  «Είναι δυνατόν, έστω και μόνο στο πλαίσιο μιας παράστασης,  ο Διόνυσος να νικήσει ολοκληρωτικά και άνευ όρων τον Απόλλωνα;» αναρωτιέται ο σκηνοθέτης;

Τη μουσική υπογράφουν και ερμηνεύουν ζωντανά επί σκηνής οι The Tiger Lillies, το διεθνούς φήμης βρετανικό συγκρότημα, συμμετέχοντας ταυτόχρονα στη δράση ως σκοτεινοί τραβαδούροι, με μορφές που αντλούνται από το διονυσιακό σύμπαν. 

Όπως αναφέρει και ο ίδιος ο σκηνοθέτης: «Οι Βάκχες είναι εκείνη η τραγωδία που φτάνει πιο μακριά από κάθε άλλη. Τόσο μακριά, που αποδεικνύεται επικίνδυνη για τους θεατές, οι οποίοι καλούνται να έρθουν αντιμέτωποι με τους βαθύτερους και ισχυρότερους φόβους τους.» 

Το ΙΒΑΝ ΒΑΖΟΒ Εθνικό Θέατρο Βουλγαρίας και το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος ενώνουν τις καλλιεχνικές τους δυνάμεις με  ηθοποιούς όπως ο “enfant terrible”  του Βουλγαρικού θεάτρου Leoνid Yovchef, ως Διόνυσος, ο σταρ του γερμανικού θεάτρου Samuel Finci, ως Τειρεσίας, ο μύστης της θεατρικής τέχνης Αλέξανδρος Μυλωνάς ως Κάδμος,  η αγαπημένη του θεατρόφιλου κοινού Λουκία Μιχαλοπούλου, ως Αγαύη και ο ταλαντούχος “jeune premier” Μιχαήλ Ταμπακάκης ως Πενθέας, με τελικό στόχο, μέσα από τη σκηνοθετική ιδιοφυία του Javor Gardev και την σκοτεινή μαγεία της μουσικής των  The Tiger Lillies,  να μας δώσουν μια διαφορετική ματιά στην αρχαία τραγωδία, σύγχρονη, πρωτότυπη, μεταφυσική.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία Javor Gardev 

Προσαρμογή Ιωάννα Ρεμεδιάκη, Javor Gardev 

Μουσική Martyn Jaques 

Live επί σκηνής The Tiger Lillies | Martyn Jaques, Adrian Stout, Budi Butenop

Σκηνικά Nikola Toromanov 

Κοστούμια Ηλένια Δουλαδίρη 

Χορογραφία Ursula Terjan 

Φωτισμοί Στέλλα Κάλτσου 

Μετάφραση από τα αρχαία ελληνικά Dorotea Tabakova 

Δραματουργική ανάλυση Ιωάννα Ρεμεδιάκη, Pavlina Dublekova 

Βοηθός σκηνοθέτη Liuba Todorova 

Διεύθυνση σκηνής Bogdan Dimitrov 

Επικοινωνία – Γραφείο Τύπου Μαργαρίτα Σίσιου 

Διανομή

Leonid Yovchev Διόνυσος 

Samuel Finzi Τειρεσίας

Αλέξανδρος Μυλωνάς Κάδμος 

Λουκία Μιχαλοπούλου Αγαύη 

Μιχαήλ Ταμπακάκης Πενθέας 

Ivan Youroukov Αγγελιαφόρος Α’

Martin Dimitrov Αγγελιαφόρος Β’, 

Ivan Nikolov Δούλος 

Χορός δώδεκα  Βακχών 

Kremena Slavcheva, Ξένια Γραμματικού, Δανάη Σταματοπούλου, Αλεξάνδρα Γκαϊτατζή, Nadya Keranova, Νεφέλη Ανθοπούλου, Ελένη Θυμιοπούλου, Alexandra Svilenova, Αγγελική Κιντώνη, Ζωή Ευθυμίου, Ευθυμία Δανιηλίδου, Πολυξένη Σπυροπούλου  

Συμπαραγωγή Εθνικό Θέατρο Βουλγαρίας «Ιβάν Βάζοφ» – Φεστιβάλ Αθηνών Επιδαύρου – Σε συνεργασία με το Κρατικό Θέατρο Βορείου Ελλάδος

Τιμές εισιτηρίων: 20€ 

Προπώληση: more.com

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Δευτέρα 20 Ιουλίου

5^η ΕΠΟΧΗ – ΔΗΠΕΘΕ ΑΓΡΙΝΙΟΥ

Αριστοφάνη Εκκλησιάζουσες | Γυναίκες στην Εξουσία 

Σκηνοθεσία: Θέμης Μουμουλίδης

Τι μπορεί να συμβεί αν μια μέρα οι γυναίκες αναλάβουν την διακυβέρνηση της χώρας; 

Τις ΕΚΚΛΗΣΙΑΖΟΥΣΕΣ την ανατρεπτική κωμωδία του Αριστοφάνη, σκηνοθετεί το καλοκαίρι του 2026 ο Θέμης Μουμουλίδης, με τίτλο:  

Εκκλησιάζουσες | ΓΥΝΑΙΚΕΣ ΣΤΗΝ ΕΞΟΥΣΙΑ.

Η παράσταση είναι μια συμπαραγωγή του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου και της 5^ης Εποχής, που συμπληρώνει 20 χρόνια δυναμικής παρουσίας στο χώρο του σύγχρονου πολιτισμού. Ο Λευτέρης Γιοβανίδης καλλιτεχνικός διευθυντής του ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ. Αγρινίου και ο Θέμης Μουμουλίδης δημιουργός της 5ης Εποχής, ενώνουν τις δυνάμεις τους, σε ένα τολμηρό και απαιτητικό καλλιτεχνικό εγχείρημα.

Η αριστοφανική κωμωδία ανεβαίνει σε ελεύθερη απόδοση- διασκευή που υπογράφουν η Νεφέλη Μαϊστράλη και ο Θέμης Μουμουλίδης, ως μουσική παράσταση που συνδυάζει στην αισθητική της την πολυχρωμία και τον ήχο του τσίρκου, με το τζαζ ηχόχρωμα και τη σκοτεινιά του καμπαρέ. 

Την μουσική υπογράφει ο Θοδωρής Οικονόμου, την κινησιολογική επεξεργασία – χορογραφία η Πατρίσια Απέργη, τα κοστούμια η Βάνα Γιαννούλα, τους φωτισμούς ο Νίκος Σωτηρόπουλος.

Στο ρόλο του Βλέπυρου ο Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, στο ρόλο της Πραξαγόρας η Μαρίνα Ασλάνογλου, στον ρόλο του Κομπέρ ο Κωνσταντίνος Ασπιώτης και μαζί τους οι:  Ίντρα Κέιν, Φοίβος Ριμένας, Δήμητρα Βήττα, Μαρία Κυρώζη, Διονύσια Μπαλαμιώτη, Ερωφίλη Παναγιωταρέα, Αναστασία Τζελέπη. 

Ένα πικρό πολιτικό σχόλιο, που στοχεύει μέσα από το σπάσιμο των ορίων να φτάσει στο εκκωφαντικό αδιέξοδο, όπως και η εποχή μας, και να αναζητήσει εναγωνίως λύσεις, έστω και ουτοπικές, ικανές όμως να ενώσουν μια κοινωνία στο σχεδιασμό ενός κοινού μέλλοντος. Και, ταυτόχρονα, μια κωμωδία – γιορτή της μεταμφίεσης, της ελευθερίας να είμαστε -έστω και για λίγο- «άλλοι». 

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία Θέμης Μουμουλίδης 

Απόδοση – Διασκευή Νεφέλη Μαϊστράλη – Θέμης Μουμουλίδης 

Μουσική Θοδωρής Οικονόμου

Κινησιολογική Επεξεργασία Πατρίσια Απέργη

Κοστούμια Βάνα Γιαννούλα

Φωτισμοί Νίκος Σωτηρόπουλος

Επικοινωνία Ειρήνη Λαγουρού

Φωτογραφίες Ελίνα Γιουνανλή

Παραγωγή 5^η ΕΠΟΧΗ ΤΕΧΝΗΣ – ΔΗ.ΠΕ.ΘΕ.ΑΓΡΙΝΙΟΥ 

Ερμηνεύουν

Χρήστος Χατζηπαναγιώτης, Μαρίνα Ασλάνογλου, Κωνσταντίνος Ασπιώτης, Ίντρα Κέιν, Φοίβος Ριμένας, Δήμητρα Βήττα, Μαρία Κυρώζη, Διονυσία Μπαλαμώτη, Ερωφίλη Παναγιωταρέα, Αναστασία Τζελέπη

Τιμές εισιτηρίων: Από 20€ 

Προπώληση: more.com

  ~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Τρίτη 21 Ιουλίου 

Θεατρικό Εργαστήρι Δήμου Δάφνης-Υμηττού 

Μαριάννας Κυριακάκη YIN YANG – Διαζύγιο μετ’ εμποδίων

Σκηνοθεσία Μάνος Αντωνίου

Πρόκειται για ένα έργο που συνδυάζει τη φάρσα με τη μαύρη κωμωδία, το γέλιο με τη συγκίνηση. Γεμάτο ένταση, γρήγορους ρυθμούς και αναπάντεχο χιούμορ, κρατάει τους θεατές σε συνεχή εγρήγορση μέχρι την τελευταία αποκαλυπτική σκηνή. Οι απανωτές ανατροπές αποτρέπουν την προβλεψιμότητα και μετατρέπουν μια απλή διαδικασία διαζυγίου σε μια σουρεαλιστική περιπέτεια γεμάτη αιχμηρούς διαλόγους, απρόσμενες συμμαχίες και ξεκαρδιστικές παρεξηγήσεις.

Μια παράσταση όπου ο ρυθμός είναι καταιγιστικός, οι ατάκες κοφτές και οι καταστάσεις ξεκαρδιστικές· μια συνεχής κωμική έκρηξη που θέτει, παράλληλα, διακριτικά ερωτήματα για τη σχέση των ζευγαριών, την επικοινωνία και τις ανθρώπινες αδυναμίες.

Η υπόθεση του έργου

Στο υπόγειο μιας μονοκατοικίας, η Μπέττη ετοιμάζεται να κλείσει οριστικά ένα βασικό κεφάλαιο του παρελθόντος της με την υπογραφή του διαζυγίου από τον εκκεντρικό πρώην σύζυγό της, Μίμη. Όμως, η άφιξη μιας καλόγριας και δύο ένοπλων εισβολέων οδηγούν τα πράγματα σε ανεξέλεγκτες καταστάσεις.  Έτσι, μια απλή διαδικασία διαζυγίου μετατρέπεται σε μια ανατρεπτική περιπέτεια ομηρίας, γεμάτη μυστήριο, γέλιο και εκπλήξεις.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Μαριάννα Κυριακάκη

Σκηνοθεσία: Μάνος Αντωνίου

Μουσική επιμέλεια: Μαριάννα Κυριακάκη

Κοστούμια: Ζωή Γκλιάτη

Βοηθός Σκηνοθέτη: Αγγελίνα Ζιάκα

Οργάνωση παραγωγής: Μιχάλης Γκλιάτης

Ερμηνεύουν (αλφαβητικά) 

Μάνος Αντωνίου (Μίμης), Μπάμπης Βρακάς (Μπάμπης), Τζίνα Δημητροπούλου (Μπέττη), Γιάννης Κωσταράς (Άκης),  Αντώνης Τζαμαλούκας (Πακ)  και η Ιωάννα Πηλιχού / Αγγελίνα Ζιάκα (στον ρόλο της αδελφής Ωραιοζήλης).

Ελεύθερη είσοδος

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Τετάρτη 22 Ιουλίου

Άλκης Ζέη Η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα

Σκηνοθεσία Φώτης Μακρής 

Θεατρικός μονόλογος με τη Γιασεμί Κηλαηδόνη

Η ιστορία μιας γυναίκας και η ιστορία της Ελλάδας μαζί!

Έπειτα από τη θερμή υποδοχή κοινού και κριτικών, η «Αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα» της Άλκης Ζέη , συνεχίζει την επιτυχημένη της πορεία για  3η χρονιά.

Η Γιασεμί Κηλαηδόνη, υποψήφια με την ερμηνεία της για το βραβείο ΚΑΡΟΛΟΣ ΚΟΥΝ, σε έναν υποκριτικό άθλο ερμηνεύει έναν συγκλονιστικό μονόλογο για την ιστορία μιας γενιάς που στις ταραγμένες δεκαετίες του νεοελληνικού βίου (1940-1970) επέλεξε, με βαρύ τίμημα, να αλλάξει τον κόσμο. Τη σκηνοθεσία υπογράφει ο Φώτης Μακρής. Να σημειωθεί ότι είναι η πρώτη φορά που το εμβληματικό αυτό μυθιστόρημα παρουσιάζεται επί σκηνής.

Η κεντρική ηρωίδα, η «αρραβωνιαστικιά», καταφεύγει στη μνήμη. Αυτός είναι ο μόνος δρόμος για να αφηγηθεί την εμπειρία της αλλά και την εμπειρία της γενιάς της, προσπαθώντας να βρει το νόημα της Ιστορίας.

Σ’ όλη αυτή την διαδρομή, η ηρωίδα αναπλάθει εμπειρίες από την προπολεμική Ελλάδα, από τη δικτατορία της 4^ης Αυγούστου, από την Κατοχή, την Αντίσταση, τον Εμφύλιο, τη μετεμφυλιακή περίοδο και τη Χούντα των Συνταγματαρχών, αλλά και από τα σύγχρονα κοινωνικά προβλήματα (μετανάστευση, πολυπολιτισμικές κοινωνίες κ.ά.).

Πρόσωπα κοινά, αθέλητοι πρωταγωνιστές ή ανίδεοι κομπάρσοι του δράματος: Αντίσταση, εμφύλιος, διώξεις. Μεγάλα οράματα και διαψεύσεις, διάλυση πολλών ψευδαισθήσεων. Η Ελλάδα, ο κόσμος.

Σ’ ένα μεταίχμιο της ζωής της και της πρόσφατης ιστορίας μας –στη διάρκεια της δικτατορίας– η αρραβωνιαστικιά του Αχιλλέα, ανασύροντας τις μνήμες της πετράδι-πετράδι, συνθέτει το ψηφιδωτό της τριακονταετίας.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Ερμηνεία: Γιασεμί Κηλαηδόνη
Σκηνοθεσία: Φώτης Μακρής
Διασκευή: Στέλλα Κρούσκα, Κλεοπάτρα Τολόγκου, Φώτης Μακρής
Σκηνογραφία: Μάριος Σπηλιόπουλος
Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα
Μουσική: Νείλος Καραγιάννης
Φωτογραφίες: Θανάσης Καρατζάς

Επιμέλεια οπτικού υλικού-trailer παράστασης: Στέφανος Κοσμίδης/ΟΡΚΗ
Διεύθυνση παραγωγής: Τζίνα Παπαδοπούλου
Παραγωγή: Μεταξουργείο ΑΜΚΕ

Τιμές εισιτηρίων: 18€ | 15€ μειωμένο (φοιτητές, άνεργοι, συνταξιούχοι, 65+, πολύτεκνοι)

Προπώληση: more.com

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Πέμπτη 23 Ιουλίου

Εθνικό Θέατρο 

Ευριπίδη Άλκηστις

Σκηνοθεσία Δημήτρης Καραντζάς

Το Εθνικό Θέατρο παρουσιάζει την Άλκηστη του Ευριπίδη, σε σκηνοθεσία Δημήτρη Καραντζά. Μια σύγχρονη παραβολή με έντονο πολιτικό πρόσημο. Ένα έργο διφυές. Μια διαρκής αιώρηση ανάμεσα στη ζωή και τον θάνατο, στο παιχνίδι και τον εφιάλτη, στη συντριπτική τραγωδία και την απροσδόκητη κωμικότητα. 

Ο Άδμητος θα σωθεί από τον θάνατο, μόνο εάν κάποιος άλλος δεχτεί να πεθάνει στη θέση του. Η Άλκηστις, η σύζυγός του, προσφέρει τον εαυτό της ως «αντάλλαγμα». Η θυσία της εκτυλίσσεται δημόσια, μπροστά στα μάτια των πολιτών, ως μια προδιαγεγραμμένη δολοφονία – μια πράξη που σήμερα διαβάζεται αναπόφευκτα ως γυναικοκτονία, νομιμοποιημένη από την κοινωνική και πολιτική τάξη.

Η Άλκηστις είναι το μοναδικό σωζόμενο έργο της αρχαίας τραγωδίας που φέρνει επί σκηνής όχι μόνο τον Θάνατο, αλλά και την Ανάσταση. Ωστόσο, το ερώτημα παραμένει ανοιχτό: τι σημαίνει επιστροφή στη ζωή, όταν η θυσία έχει ήδη συντελεστεί; Τι σηματοδοτεί η εκκωφαντική σιωπή της Άλκηστης; Και ποιο είναι το τίμημα της σωτηρίας, όταν βασίζεται στην αυτοθυσία του πιο αδύναμου;

Η Άλκηστις ενορχηστρώνεται από τον Δημήτρη Καραντζά ως σκηνικό πείραμα, όπου η μουσική, ο ήχος, η κίνηση και η ακροβασία του θεατρικού ύφους συνυπάρχουν οργανικά, δημιουργώντας έναν κόσμο ρευστό, οριακό και διαρκώς μεταβαλλόμενο. Με μια σπουδαία ομάδα ηθοποιών και συντελεστών, η παράσταση γίνεται ένα σκηνικό επιχείρημα, που δεν αφηγείται απλώς τον μύθο, αλλά θέτει καίρια ερωτήματα για την εξουσία, το φύλο, τη θυσία και την ευθύνη της κοινωνίας απέναντι στον θάνατο της ομώνυμης –και όχι μόνο– ηρωίδας. 

Πρώτες παραστάσεις: 17 & 18 Ιουλίου 2026 | Αρχαίο Θέατρο Επιδαύρου

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Απόδοση – Σκηνοθεσία: Δημήτρης Καραντζάς
Σύμβουλος δραματουργίας: Γκέλυ Καλαμπάκα
Σκηνικά: Κωνσταντίνος Σκουρλέτης
Κοστούμια: Ιωάννα Τσάμη
Μουσική: Παναγιώτης Μανουηλίδης
Κίνηση: Τάσος Καραχάλιος
Φωτισμοί: Ελίζα Αλεξανδροπούλου
Φωνητική επεξεργασία: Μελίνα Παιονίδου
Δραματολόγος παράστασης: Έρι Κύργια
Βοηθός σκηνοθέτη: Κωνσταντίνα Κάλτσιου 

Βοηθός Φωτίστριας:  Μαριέττα Παυλάκη

Παίζουν (αλφαβητικά): Κωνσταντίνος Αβαρικιώτης Φέρης, Δήμητρα Βλαγκοπούλου Υπηρέτρια, Γιώργος Ζυγούρης Ηρακλής, Ηρώ Μπέζου Άλκηστις, Γιάννης Νιάρρος Άδμητος, Κώστας Νικούλι Απόλλων, Αινείας Τσαμάτης Υπηρέτης, Θεοδώρα Τζήμου Θάνατος 

Χορός: Αντώνης Αντωνόπουλος, Γιώτα Κουϊτζόγλου, Ιωάννης Μπάστας, Μαρία Μοσχούρη, Ελισσαίος Βλάχος, Γιώργος Σκαρλάτος, Άγγελος–Προκόπης Νεράντζης, Κατερίνα Λάττα, Δημήτρης Καυκάς

Το Εθνικό Θέατρο επιχορηγείται από το Υπουργείο Πολιτισμού

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 20€ | 15€ 65+ | 10€ Φοιτητικό, Κάρτα ανέργων, Τρίτενοι/Πολύτεκνοι, ΑμεΑ/συνοδός ΑμεΑ  

Ομαδικό εισιτήριο (άνω των 20 ατόμων) 15€

Προπώληση: ticketservices.gr

Τετάρτη 27 Ιουλίου

Κάρλο Γκολντόνι Υπηρέτης δύο αφεντάδων

Σκηνοθεσία Γιάννης Κακλέας

Ύστερα από τη θριαμβευτική περσινή της πορεία και τα συνεχόμενα πανελλαδικά sold out, η παράσταση «Ο Υπηρέτης δύο Αφεντάδων» επιστρέφει αυτό το καλοκαίρι για μια νέα μεγάλη περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Το αριστούργημα του Κάρλο Γκολντόνι, μια από τις πιο απολαυστικές κωμωδίες της παγκόσμιας δραματουργίας, ξανασυναντά το ελληνικό κοινό μέσα από μια παράσταση με ξέφρενο ρυθμό, απολαυστική θεατρικότητα και αστείρευτη σκηνική ενέργεια που φέρει την πρωτότυπη και εκρηκτική σκηνοθετική υπογραφή του Γιάννη Κακλέα.

Στον ρόλο του παμπόνηρου και ακαταμάχητου Τρουφαλντίνου, ο Βασίλης Χαραλαμπόπουλος δίνει ξανά το δικό του στίγμα σε έναν από τους πιο αγαπημένους ήρωες της παγκόσμιας κωμωδίας, οδηγώντας το έργο σε μια αδιάκοπη αλυσίδα παρεξηγήσεων, ανατροπών και εκρηκτικών καταστάσεων. Στο πλευρό του, η Φαίη Ξυλά και ένας καλοκουρδισμένος θίασος κρατούν τον ρυθμό της παράστασης σε διαρκή κίνηση, ανάμεσα στη φάρσα, τη σωματική κωμωδία και το παιχνίδι των μεταμφιέσεων.

Ο Γιάννης Κακλέας προσεγγίζει τον Γκολντόνι με τη γνωστή του θεατρική τόλμη, αναδεικνύοντας τον σωματικό παλμό, τη φαρσική ευφυΐα και τη ζωντάνια της commedia dell’arte και παίζοντας με το διαχρονικό παιχνίδι επιθυμιών και εξουσιών, χωρίς να χάνει ούτε στιγμή τη σύνδεση του έργου με το σήμερα. Το αποτέλεσμα είναι μια παράσταση σπιρτόζικη, ευρηματική και βαθιά ψυχαγωγική, που μετατρέπει το κλασικό κείμενο σε μια θεατρική εμπειρία με αμεσότητα και ένταση, ενώ ταυτόχρονα σχολιάζει με σαρκασμό και χιούμορ τη διαφθορά, την υποκρισία και τις ταξικές αντιθέσεις.

Γραμμένο το 1745, ο «Υπηρέτης δύο Αφεντάδων» παραμένει ένα από τα πιο αγαπημένα έργα του παγκόσμιου ρεπερτορίου. Με κέντρο τον αεικίνητο Τρουφαλντίνο —έναν υπηρέτη που, κυνηγώντας το φαγητό και την επιβίωση, αποφασίζει να δουλέψει ταυτόχρονα για δύο αφεντικά— ο Γκολντόνι χτίζει μια αριστοτεχνική κωμωδία παρεξηγήσεων, όπου ο έρωτας, η απάτη, η πείνα, η κοινωνική θέση και η ανθρώπινη επινοητικότητα μπλέκονται ασταμάτητα.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση: Ερρίκος ΜπελιέςΣκηνοθεσία: Γιάννης ΚακλέαςΣκηνικά: Μανόλης ΠαντελιδάκηςΚοστούμια: Ηλένια ΔουλαδίρηΦωτισμοί: Στέλλα ΚάλτσουΧορογραφίες: Στεφανία ΣωτηροπούλουΠρωτότυπη Μουσική: Βάιος ΠράπαςΒοηθός σκηνοθέτη: Άρης ΚακλέαςΒοηθός ενδυματολόγου: Ιωάννα ΚαλαβρούΕπικοινωνία & Γραφείο Τύπου: Μαρία ΤσολάκηΔιαφήμιση-social media: Renegade Media, Βασίλης Ζαρκαδούλας

Διεύθυνση Παραγωγής: Έφη ΠανουργιάΦωτογραφίες promo: Ελίνα ΓιουνανλήΦωτογραφίες παράστασης: Πάτροκλος ΣκαφίδαςΠαραγωγή: ARISE ENTERTAINMET AND MORE  & ΘΕΑΤΡΟΥ ΤΕΧΝΗ Ε.Ε. 
Παίζουν: Βασίλης Χαραλαμπόπουλος, Φαίη Ξυλά, Γιωργής Τσαμπουράκης , Γιώργος Ψυχογυιός, Άρης Κακλέας, Φραγκίσκη Μουστάκη, Μένη Κωνσταντινίδου, Πάνος Παπαϊωάννου, Βαγγέλης Δαούσης, Στεφανία Σωτηροπούλου, Γαβριέλα Αντωνοπούλου, Δημήτρης Σταυριανόπουλος, Νίκος ΜυλωνόπουλοςΜουσικός επί σκηνής: Βάιος Πράπας

Τιμές εισιτηρίων: Από 20 €

Προπώληση:  more.com

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Γενικές πληροφορίες

Ώρα έναρξης παραστάσεων:  21:00

Πληροφορίες: Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Δήμων Βύρωνα & Δάφνης-Υμηττού 

Κύπρου 50-54, 16232 Βύρωνας |   210 7609028

                        www.festivalvraxon.gr   |  info@festivalvraxon.gr

Προπώληση: Γραφεία Φεστιβάλ, Κύπρου 50-54, Βύρωνας | 11:00 – 15:00 

Παλαιό Δημαρχείο Υμηττού, Πλ. Ηρώων Πολυτεχνείου | 10:00 – 14:00

Παρασκευή 3 Ιουλίου

Μολιέρου Κατά φαντασίαν ασθενής

Διασκευή – Σκηνοθεσία  Θανάσης Παπαθανασίου & Μιχάλης Ρέππας

Οι θεατρικές επιχειρήσεις Τάγαρη παρουσιάζουν σε μεγάλη καλοκαιρινή περιοδεία το διαχρονικό έργο του Μολιέρου «Κατά Φαντασίαν Ασθενής».Ένας τίτλος που ενσωματώθηκε σαν έκφραση στην ελληνική γλώσσα. Μια φράση που έγινε κομμάτι της καθημερινότητάς μας. Όλοι γνωρίζουμε τι σημαίνει — ακόμη κι αν δεν ξέρουμε ότι γεννήθηκε από την πένα του Μολιέρου.

Το αριστούργημα της παγκόσμιας κωμωδίας μιλά για κάτι βαθιά ανθρώπινο: τον φόβο για την υγεία, την αγωνία μπροστά στην ασθένεια, την ανασφάλεια που λίγο-πολύ όλοι έχουμε νιώσει. Γιατί όσο δυνατοί κι αν φαινόμαστε, παραμένουμε ευάλωτοι. Ο ήρωας του έργου, ο Αργκάν, ζει αυτόν τον φόβο στα άκρα — πεπεισμένος πως κάθε σύμπτωμα είναι προάγγελος του τέλους. Μέσα από την υπερβολή και το καυστικό χιούμορ, ο Μολιέρος σατιρίζει τις εμμονές μας και ταυτόχρονα μας λυτρώνει από αυτές…

Ο εμβληματικός ρόλος του Αργκάν αποτελεί πρόκληση για κάθε ηθοποιό.                 Ο Βλαδίμηρος Κυριακίδης έρχεται να δώσει τη δική του σπαρταριστή εκδοχή σε έναν από τους πιο απαιτητικούς ρόλους του κλασικού ρεπερτορίου.

Δίπλα του, ένας θίασος αγαπημένων και καταξιωμένων ηθοποιών:

η Σοφία Βογιατζάκη ως ελαφρόμυαλη σύζυγος,
η Παρθένα Χοροζίδου ως πανέξυπνη και αφοπλιστική υπηρέτρια,
ο Πάνος Σταθακόπουλος στο ρόλο του γιατρού που επιδιώκει έναν γάμο συμφέροντος,

ο Ιωάννης Απέργης ως ο νεαρός Κλεάνθης, ο αληθινός έρωτας της κόρης του Αργκάν,
ο Θάνος Μπίρκος ως ο υποψήφιος γαμπρός και

η Αντιγόνη Νάκα ως η ερωτευμένη κόρη.

Τη διασκευή και σκηνοθεσία υπογράφουν οι Θανάσης Παπαθανασίου και Μιχάλης Ρέππας, που προσεγγίζουν το κλασικό έργο με φρεσκάδα, ρυθμό και σύγχρονη ματιά, αναδεικνύοντας τόσο το εκρηκτικό χιούμορ όσο και τη διαχρονικότητά του. Τη σκηνική εικόνα απογειώνει ο Γιάννης Μετζικώφ με τα εντυπωσιακά σκηνικά και κοστούμια, ενώ οι φωτισμοί της Μελίνα Μάσχα συμπληρώνουν ένα αισθητικά άρτιο και λαμπερό αποτέλεσμα.

Ο «Κατά Φαντασίαν Ασθενής» επιστρέφει για να μας θυμίσει, με γέλιο και τρυφερότητα, πως ίσως το καλύτερο φάρμακο απέναντι στους φόβους μας είναι να γελάμε μαζί τους… ξανά και ξανά!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Διασκευή-Σκηνοθεσία: Θανάσης Παπαθανασίου & Μιχάλης Ρέππας

Σκηνικά – Κοστούμια: Γιάννης Μετζικώφ

Φωτισμοί: Μελίνα Μάσχα

Βοηθός σκηνοθέτη: Βίκυ Πάστρα  

Φωτογραφίες: Γκέλυ Καλαμπάκα

Social Media: Renegade Media

Επικοινωνία – προβολή:  Μαρκέλλα Καζαμία

Οργάνωση παραγωγής: Κωνσταντίνα Νταντάμη

Παραγωγή: Θεατρικές Επιχειρήσεις Τάγαρη

Πρωταγωνιστούν:

Βλαδίμηρος Κυριακίδης,  Σοφία Βογιατζάκη, Παρθένα Χοροζίδου, Πάνος Σταθακόπουλος, Ιωάννης Απέργης, Θάνος Μπίρκος, Αντιγόνη Νάκα  

Τιμές εισιτηρίων: 25€ | Μειωμένο 20€ (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ, πολυτέκνων)

Προπώληση: more.com

Κυριακή 5 Ιουλίου

Ευριπίδη Μήδεια

Σκηνοθεσία Nikita Milivojević

Μήδεια. Η εμβληματική τραγωδία του Ευριπίδη παρουσιάζεται φέτος το καλοκαίρι σε μια μεγάλη παραγωγή υψηλών προδιαγραφών. Μια παράσταση που αναμετριέται με τον πυρήνα της αρχαίας τραγωδίας, τη διαχρονική της ένταση και την επίκαιρη ειρωνεία της.

Ο Nikita Milivojević, διεθνής σκηνοθέτης με βαθιά σχέση με την ελληνική γραμματεία, μετά την πρωτοποριακή καλλιτεχνική εμπειρία «Πέρσες – Το ταξίδι στο πεδίο των ψυχών» που παρουσίασε το 2023 στην Ελευσίνα – Πολιτιστική Πρωτεύουσα της Ευρώπης επιστρέφει για να προσεγγίσει αυτή τη φορά τη Μήδεια, με καθαρότητα και εσωτερική δύναμη, φωτίζοντας την ανθρώπινη διάσταση του μύθου. Η παράσταση διατηρεί τον κλασικό άξονα του κειμένου, αφήνοντας τα υπόγεια ρεύματα μιας ισχυρής μνήμης να διαπερνούν τη δράση. Η ιστορία μοιάζει να ξεδιπλώνεται μέσα από όσα ανακαλεί η ίδια η Μήδεια, σαν εικόνες

Στον ρόλο της Μήδειας, η Καρυοφυλλιά Καραμπέτη ενσαρκώνει μια γυναίκα που αγάπησε ολοκληρωτικά και οδηγήθηκε στην απόλυτη ρήξη. Δίπλα της, ο Λάζαρος Γεωργακόπουλος και ο Άρης Λεμπεσόπουλος αποτυπώνουν με καθαρότητα τη σύγκρουση έρωτα, εξουσίας και ευθύνης που διαπερνά το έργο, ενώ η Ρένη Πιττακή, στον ρόλο της Τροφού, φέρει τη φωνή της μνήμης και της συνείδησης της τραγωδίας.

Δώδεκα ηθοποιοί συγκροτούν ένα συμπαγές σκηνικό σώμα, όπου οι φωνές ενώνονται και λειτουργούν ως καθρέφτης της πτώσης της ηρωίδας. Δύο μουσικοί επί σκηνής συμμετέχουν οργανικά στη δράση, με τη ζωντανή μουσική του Δημήτρη Καμαρωτού να διατρέχει την παράσταση με ένταση και υποβλητικότητα, δημιουργώντας ένα ηχητικό τοπίο που συνομιλεί με τον αρχαίο λόγο.

Η Μήδεια παραμένει συγκλονιστικά επίκαιρη. Μιλά για την προδοσία, την εξορία, την αξιοπρέπεια και το οριακό σημείο όπου ο άνθρωπος συνθλίβεται ανάμεσα στον έρωτα και την κοινωνική τάξη. Η παράσταση δεν αντιμετωπίζει τη Μήδεια ως «τέρας», αλλά ως μια συνειδητή ανθρώπινη ύπαρξη που φτάνει στο έσχατο όριο.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία – Διασκευή: Nikita Milivojevic

Σκηνογραφία: Σωτήρης Μελανός

Πρωτότυπη μουσική / δραματουργία: Δημήτρης Καμαρωτός

Κίνηση: Amalia Bennett

Ενδυματολόγος: Βασιλική Σύρμα

Σχεδιασμός Φωτισμών: Νίκος Βλασόπουλος

Σχεδιασμός Ήχου: Κώστας Μπώκος

Βοηθός σκηνοθέτη: Νίκος Τσιμάρας

Visual Identity – Γραφιστικά: Δημήτρης Γκέλμπουρας @forbidden.designs

Φωτογραφίες: Πάνος Γιαννακόπουλος

Πρωταγωνιστούν:

Καρυοφυλλιά Καραμπέτη, Λάζαρος Γεωργακόπουλος, Άρης Λεμπεσόπουλος,

Τάσος Σωτηράκης, Διονύσης Πιφέας

Στον ρόλο της Τροφού η Ρένη Πιττακή

ΧΟΡΟΣ

Ηλέκτρα Καρτάνου, Εμμανουήλ Κοντός, Ιωάννα Μπιτούνη, Κατερίνα Νταλιάνη, Μαριάμ Ρουχατζέ, Νίκος Τσιμάρας

Μουσικοί επί σκηνής: Στέλιος Κατσατσίδης, Βαγγέλης Παρασκευαΐδης

Διεύθυνση Παραγωγής: Κωνσταντίνα Αγγελέτου

Οργάνωση Παραγωγής: Ξένια Καλαντζή

Οργάνωση Περιοδείας: Artrack productions-Παναγιώτης Πάντος

Παραγωγή: Λυκόφως – Γ. Λυκιαρδόπουλος

ΤΑ ΕΙΣΙΤΗΡΙΑ ΕΧΟΥΝ ΕΞΑΝΤΛΗΘΕΙ

Δευτέρα 6 Ιουλίου

Michele Riml Sexy Laundry

Σκηνοθεσία Σπύρος Παπαδόπουλος

Μετά από 4 χρόνια συνεχόμενης επιτυχίας, το SEXY LAUNDRY βγαίνει σε καλοκαιρινή περιοδεία!

Μετά από ατέλειωτα sold out, πολλή αγάπη από το κοινό και τον “γάμο” τους να μπορεί πλέον να χαρακτηριστεί ως ένα από τα μεγαλύτερα θεατρικά γεγονότα των τελευταίων ετών, ο Σπύρος Παπαδόπουλος και η Ρένια Λουιζίδου βάζουν ξανά πλυντήριο… Συναισθήματα, αγωνίες, νεύρα, γκρίνια, χιούμορ, αγάπη, ΣΕΞ, όλα αυτά μαζί στο πρόγραμμα για… ευαίσθητα! Και βγάζουν τα συζυγικά τους άπλυτα στη φόρα σε επιλεγμένες πόλεις της Ελλάδας με την ξεκαρδιστική, τρυφερή και βαθιά ανθρώπινη κωμωδία “Sexy Laundry” της Michele Riml.

Ένα έργο- ποίημα για την ερωτική ζωή του σύγχρονου ζευγαριού.

Το θεατρικό έργο της Michele Riml, “Sexy Laundry” καταπιάνεται με τα ερωτικά αδιέξοδα και αποτελεί έναν ειλικρινή κωμικό καθρέφτη της ερωτικής ζωής των σύγχρονων ζευγαριών. 25 χρόνια γάμου, 3 παιδιά, λίγα παχάκια, ολίγη φαλακρίτσα, πολλή γκρίνια, πολλή ανασφάλεια, πολλή αγάπη και ολίγον sex.

Η ιστορία περιστρέφεται γύρω από ένα παντρεμένο ζευγάρι που αποφασίζει να “ξαναπαντρευτεί” και να αναζωπυρώσει τη σεξουαλική του ζωή. Ο Λάρι και η Άλις βρίσκονται σ’ ένα δωμάτιο πολυτελούς ξενοδοχείου, και με το εγχειρίδιο “ΣΕΞ ΓΙΑ ΑΡΧΑΡΙΟΥΣ” ανά χείρας, αμήχανοι προσπαθούν να βρουν τη χαμένη ερωτική επιθυμία και το περασμένο μεγαλείο του πάθους τους.

Η παράσταση που σκηνοθετεί ο Σπύρος Παπαδόπουλος

Ο Σπύρος Παπαδόπουλος και η Ρένια Λουιζίδου με όπλα τους το χιούμορ και την ειλικρίνεια καθίζουν τον γάμο τους στο “ντιβάνι” της ψυχανάλυσης και μέσα σε ένα δωμάτιο πολυτελούς ξενοδοχείου αποδεικνύουν πως τελικά η δύναμη της αγάπης μπορεί να νικήσει τα πάντα. Η δυναμική τους είναι και το κλειδί της παράστασης, καθώς με τις ερμηνείες τους, καταφέρνουν να δώσουν σάρκα και οστά στους χαρακτήρες και το κοινό μπορεί να ταυτιστεί, να συνδεθεί μαζί τους και να αναλογιστεί τη σημασία της επικοινωνίας, της εμπιστοσύνης και της ανανέωσης σε μια μακροχρόνια σχέση.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Σκηνοθεσία: Σπύρος Παπαδόπουλος

Μετάφραση: Νικολέτα Κοτσαηλίδου

Σκηνικά – Κοστούμια: Ηλένια Δουλαδίρη

Φωτισμοί: Χρήστος Τζιόγκας

Μουσική επιμέλεια: Ιάκωβος Δρόσος

Πρωταγωνιστούν: Σπύρος Παπαδόπουλος, Ρένια Λουιζίδου

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 23€ | 20€ μειωμένο (φοιτητικό, ανέργων, ΑμεΑ)

Προπώληση: more.com & ταμεία φεστιβάλ

Τρίτη 7 Ιουλίου

Eduardo de Filippo Ο σώζων εαυτόν σωθήτω

Σκηνοθεσία Ταμίλλα Κουλίεβα

Η Stages Network – Αθηναϊκά Θέατρα παρουσιάζουν σε καλοκαιρινή  περιοδεία την κωμωδία του Eduardo de Filippo «Ο Σώζων Εαυτόν Σωθήτω», σε σκηνοθεσία Ταμίλλα Κουλίεβα με ένα μεγάλο θίασο πρωταγωνιστών.

Στη σκηνή: Δημήτρης Παπανικολάου, Θανάσης Κουρλαμπάς, Δανάη Παππά, Μιχάλης Πανάδης, Πάνος Κλάδης, Ιάσων Βροχίδης και η Ταμίλλα Κουλίεβα.

Πρόκειται για μία σπαρταριστή αλλά και ιδιαίτερα τρυφερή κωμωδία που φέρνει στη σκηνή τον αναπάντεχο και γεμάτο με χιούμορ κόσμο των περιοδευόντων θιάσων, τα γνωστά σε όλους «μπουλούκια», δηλαδή!

Η ιστορία:

Ο γοητευτικός θιασάρχης Ντον Τζενάρο με τον θίασό του φθάνουν σε έναν τουριστικό προορισμό για να ξεκινήσουν την περιοδεία της παράστασής τους και φέρνουν αναγκαστικά μαζί (!) πρόβες, φασαρίες, μικροπαρεξηγήσεις και μια γενική ανακατωσούρα που ταράζει την ήσυχη καθημερινότητα του τόπου.

Ο παραγωγός του θιάσου της… «κακιάς ώρας», ο Αλμπέρτο, είναι ερωτευμένος με τη μυστηριώδη και όμορφη Μπίτσε, χωρίς να ξέρει ότι είναι και παντρεμένη και έγκυος.

Όλος ο θίασος κάνει ό,τι μπορεί για να τον βγάλει από την περίπλοκη αυτή κατάσταση, ενώ κάνει και πρόβες για τη νέα παράσταση που θα αντικαταστήσει την προηγούμενη, που ήταν μία σκέτη αποτυχία. Εν τω μεταξύ τριγύρω συμβαίνουν ευτράπελα, εγκυμοσύνες, παρεξηγήσεις, λάθος ταυτότητες, μυστικά, ανακατωσούρες και μία γενική αταξία που ούτε η αστυνομία δεν μπορεί να συμμαζέψει.

Περισσότερο από μια απλή κωμωδία, η παράσταση είναι ένας φόρος τιμής στα μπουλούκια, σε όλους εκείνους τους περιπλανώμενους ηθοποιούς που κουβαλούσαν το θέατρο σε κάθε γωνιά, πολύ πριν το σινεμά και η τηλεόραση γίνουν καθημερινότητα. Μια παράδοση κοινή στην Ιταλία και την Ελλάδα, βαθιά ριζωμένη στη συναισθηματική μνήμη.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Μετάφραση – Σκηνοθεσία: Ταμίλλα Κουλίεβα

Σκηνικά: Άννα Μπίζα

Κοστούμια: Αλέγια Παπαγεωργίου

Φωτισμοί: Κατερίνα Μαραγκουδάκη

Μουσική: Πιέρρος Παπαδάκος

Χορογραφία-Κίνηση: Αντωνία Οικονόμου

Βοηθός σκηνοθέτη: Πένυ Παπαγεωργίου

Μουσική Επιμέλεια: Ταμίλλα Κουλίεβα

Φωτογραφίες: Γιώργος Καλφαμανώλης

Πρωταγωνιστούν: Δημήτρης Παπανικολάου, Θανάσης Κουρλαμπάς, Δανάη Παππά, Μιχάλης Πανάδης, Πάνος Κλάδης, Ιάσων Βροχίδης και η Ταμίλλα Κουλίεβα.

Τιμές εισιτηρίων: Γενική Είσοδος: Προπώληση18€ | Ημέρα της παράστασης 22€  

Προπώληση: more.com | Τ: 211 1000 365 | Ταμείο Θεάτρου Αλίκη,  Αμερικής 4 & ταμεία φεστιβάλ

Τετάρτη 8 Ιουλίου

Γιώργου Καπουτζίδη Η Καρυάτιδα!

Σκηνοθεσία Κατερίνα Μαυρογεώργη

Η Καρυάτιδα σε περιοδεία. Η χώρα σε αναστάτωση.

Η Καρυάτιδα!, η απολαυστική, ανελέητη κωμωδία του Γιώργου Καπουτζίδη που ξεσήκωσε το κοινό με το βιτριολικό της χιούμορ, το σπαρταριστό γέλιο και τη σαρωτική της ματιά στην ελληνική πραγματικότητα, μετά τη θερμή υποδοχή που γνώρισε για δύο συνεχόμενες χρονιές, πρώτα στο ΡΕΞ και στη συνέχεια στο Θέατρο ΚΑΠΠΑ, ετοιμάζει βαλίτσες και ξεκινά το μεγάλο καλοκαιρινό της ταξίδι.

Τι συμβαίνει όταν η χαμένη έκτη Καρυάτιδα επιστρέφει επιτέλους στην πατρίδα;
Η χώρα φοράει τα καλά της. Οι κάμερες στήνονται. Οι λόγοι ετοιμάζονται. Οι δηλώσεις ξαναγράφονται.Οι μηχανισμοί δουλεύουν υπερωρίες. Οι τόνοι ανεβαίνουν. Και κάπου εκεί, η εθνική συγκίνηση συναντά την πολιτική παράνοια, η επίσημη γραμμή συγκρούεται με τα κρυφά παρασκήνια και η Ελλάδα κάνει αυτό που ξέρει να κάνει καλύτερα: να μετατρέπει το μεγαλείο σε φιάσκο και το φιάσκο σε ξεκαρδιστικό θέαμα.

Με αφορμή μια εξαιρετική θεατρική ιδέα, η Καρυάτιδα! γίνεται μια πικρή κωμωδία, μια σάτιρα εθνικής αυτογνωσίας, ένα φαρσοκωμικό πορτρέτο μιας χώρας που μπορεί να συγκινείται βαθιά, να διχάζεται θεαματικά και να αυτοϋπονομεύεται με αξιοζήλευτη συνέπεια — συχνά όλα μαζί, ταυτόχρονα.

Ο Γιώργος Καπουτζίδης υπογράφει ένα έργο αιχμηρό, ευφυές και απολαυστικά άβολο, που πίσω από το γέλιο αποκαλύπτει με ακρίβεια χειρουργείου τα αντανακλαστικά, τις αντιφάσεις και τα εθνικά μας σπορ.

Η Κατερίνα Μαυρογεώργη σκηνοθετεί με ρυθμό, νεύρο και απόλυτη αίσθηση του κωμικού timing μια παράσταση που προχωρά με φόρα, εκπλήξεις και αλλεπάλληλα χτυπήματα στο κέντρο της ελληνικής ψυχής.

Μετά από δύο χρόνια μεγάλης επιτυχίας, η Καρυάτιδα! συνεχίζει το φετινό καλοκαίρι με περιοδεία σε όλη την Ελλάδα. Και φέρνει μαζί της ό,τι ακριβώς την έκανε ακαταμάχητη: γέλιο, κοφτερή σάτιρα και την αφοπλιστικά αμήχανη υπενθύμιση ότι το εθνικό μας δράμα συχνά απέχει ελάχιστα από την κωμωδία.

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Γιώργος Καπουτζίδης

Σκηνοθεσία: Κατερίνα Μαυρογεώργη
Σύμβουλος δραματουργίας-Καλλιτεχνικός συνεργάτης: Αντώνης Αντωνόπουλος
Σκηνικά: Άρτεμις Φλέσσα
Κοστούμια: Ιφιγένεια Νταουντάκη
Μουσική: Larry Gus
Κίνηση: Σοφία Πάσχου
Φωτισμοί: Βάσια Ατταριάν
Σχεδιασμός βίντεο: Τάσος Γκολέτσος
Δραματολόγος παράστασης: Βιβή Σπαθούλα
Βοηθός σκηνοθέτιδος: Σοφία Σταθάτου
Βοηθός σκηνογράφου: Αγγελική Βασιλοπούλου-Καμπίτση
Βοηθός φωτίστριας: Σεραφείμ Ράδης
Βοηθός ενδυματολόγου: Αλεξάνδρα – Αναστασία Φτούλη
Β’ βοηθός σκηνοθέτιδος: Κορίνα Βεζυργιάννη
Σχεδιασμός κομμώσεων: Κωνσταντίνος Κολιούσης
Σχεδιασμός μακιγιάζ: Olga Faleichyk
Φωτογραφίες: Ελίνα Γιουνανλή

Παίζουν: Ασημίνα Αναστασοπούλου, Στέλιος Ιακωβίδης, Στέλιος Ξανθουδάκης, Αγορίτσα Οικονόμου, Δρόσος Σκώτης, Σταμάτης Φακορέλης, Μαρία Φιλίνη

Η παράσταση «Η Καρυάτιδα!» είχε παρουσιαστεί  από το Εθνικό Θέατρο για πρώτη φορά την περίοδο 2024-2025 και σε επανάληψη την περίοδο 2025-2026. Η νέα παράσταση που βγαίνει σε καλοκαιρινή περιοδεία το 2026 πραγματοποιείται σε συνεργασία της ΕΤΑΙΡΕΙΑΣ ARK PRODUCTIONS E.E. και του Εθνικού Θεάτρου.

Τιμές εισιτηρίων: Γενική είσοδος 22€ | Μειωμένο 20€ (φοιτητές ,άνεργοι, ΑμεΑ)

Προπώληση: more.com & ταμεία φεστιβάλ

Πέμπτη 9 Ιουλίου

Σοφοκλή Αντιγόνη

Σκηνοθεσία Θέμης Μουμουλίδης

Μετά την εξαιρετικά επιτυχημένη περιοδεία του 2025, που προσέλκυσε πάνω από 50.000 θεατές σε περισσότερες από 25 sold out παραστάσεις, η «Αντιγόνη» επιστρέφει ανανεωμένη, πιο επίκαιρη από ποτέ, φωτίζοντας εκ νέου τα αιώνια ερωτήματα της ελευθερίας, του δικαίου και της ατομικής ευθύνης απέναντι στην εξουσία.  O Θέμης Μουμουλίδης και μια δυναμική ομάδα δημιουργών-ηθοποιών, με επικεφαλής την Λένα Παπαληγούρα στον ρόλο της Αντιγόνης, τον Μελέτη Ηλία ως Κρέοντα και τον Μιχάλη Οικονόμου ως Φύλακα,  επαναπροσεγγίζουν την κορυφαία τραγωδία του Σοφοκλή και μια από τις συναρπαστικότερες ηρωίδες της παγκόσμιας  δραματουργίας.

Η δική μας Αντιγόνη 

 Ο πόλεμος τελείωσε. Οι νεκροί  περισυλλέγονται κάτω από το σκληρό φως των προβολέων. Το πεδίο της μάχης μεταφέρεται στα γραφεία των σύγχρονων κέντρων εξουσίας. Ο σκληρός, ενισχυμένος ήχος του σήμερα και η εύθραυστη ανάσα της ζωντανής φωνής, τα ατσαλάκωτα κοστούμια και τα ράκη, τα μηχανοποιημένα και τα βεβηλωμένα σώματα συνθέτουν έναν κόσμο όπου οι συγκρούσεις οξύνονται και οι αντιθέσεις βαθαίνουν. 

Η διεκδίκηση του τελετουργικού της κηδείας γίνεται η μηχανή αποκάλυψης της σχέσης της εξουσίας με τον θάνατο: η ηχηρή καταγγελία του ολοκληρωτισμού, που επιχειρεί να ασκήσει κάθε δικαίωμα επί της ανθρώπινης υπόστασης έως και μετά θάνατον, πατάσσοντας κάθε έννοια ανθρωπινότητας, παράγοντας και αναπαράγοντας την υποταγή ως μέτρο της κανονικότητας. 

Στη σύγχρονη ζωή, η Αντιγόνη είναι παρούσα στα hot spots που στοιβάζουν, στις δομές που φυλάσσουν, στα σύνορα που ηλεκτροφορούν, στις θάλασσες που πνίγουν. Είναι παρούσα στα διαρκώς επεκτεινόμενα στρατόπεδα-τάφους ζώντων, στις φυσικές και εικονικές εκδοχές αλλεπάλληλων επιστρώσεων εγκλεισμών, στα παιχνίδια της βιοπολιτικής, στις έδρες και τις ενέδρες του θανάτου.  Το ΟΧΙ της Αντιγόνης ορθώνεται ως η απόλυτη κατάφαση.

Παίζουν: Λένα Παπαληγούρα, Μελέτης Ηλίας, Μιχάλης Οικονόμου, Θανάσης Δόβρης, Ιφιγένεια Καραμήτρου, Λένα Μποζάκη, Νάνσυ Μπούκλη, Γιώργος Νούσης, Βαγγέλης Σαλευρής, Ιώβη Φραγκάτου

Τιμές εισιτηρίων: 23€ |  20€ μειωμένο (φοιτητικό, μαθητικό, ανέργων, ΑμεΑ)

Προπώληση:  more.com  

Παρασκευή 10 Ιουλίου

Κώστα Λεϊμονή Εκτός Ύλης reloaded

Σκηνοθεσία Κωνσταντίνα Νικολαΐδη

Μονόλογος με τον Γεράσιμο Σκιαδαρέση

Το βραβευμένο έργο, από την Πανελλήνια Ένωση Λογοτεχνών, του Κώστα Λεϊμονή «Εκτός Ύλης reloaded» σε σκηνοθεσία της Κωνσταντίνας Νικολαΐδη, με  τον Γεράσιμο Σκιαδαρέση  στον  κεντρικό ρόλο, σε συνέχεια των sold out παραστάσεων σε ολόκληρη την Ελλάδα,  επιστρέφει στο Θέατρο Βράχων Μελίνα Μερκούρη.

Το έργο

Ένας βουλευτής, που έχει διατελέσει για χρόνια και υπουργός ελληνικών κυβερνήσεων, αποφασίζει να παραιτηθεί από το αξίωμά του και να εγκαταλείψει μια για πάντα την πολιτική ζωή της χώρας. Έτσι, ετοιμάζεται να εκφωνήσει τον τελευταίο του λόγο στη Βουλή τη νύχτα της ψήφου εμπιστοσύνης προς την κυβέρνηση. Έναν λόγο, που όμοιός του δεν έχει διαβαστεί ποτέ στην αίθουσα του κοινοβουλίου. Αφού έχει αναλογιστεί τις πράξεις και κυρίως τις παραλείψεις του σε οικογενειακό και επαγγελματικό επίπεδο, εξομολογείται και παράλληλα απολογείται ενώπιον ενός λαού που τον πίστεψε, με την ελπίδα ότι –έστω και την τελευταία στιγμή– θα προλάβει να γίνει σύμμαχος της αλήθειας και υποστηρικτής μιας μεγάλης συγγνώμης, που έπρεπε να έχει ειπωθεί καιρό πριν.

«Το πρόβλημα ξεκινά από την στιγμή που η αξία του κοστουμιού ξεπερνά την αξία του ανθρώπου που το φορά.»

Η παράσταση παρουσιάστηκε την περίοδο 2016-2018 (Θέατρο Αλκμήνη, Θέατρο Ιλίσια, περιοδεία στην Ελλάδα), στις 27 Μαρτίου 2018, την Παγκόσμια Ημέρα Θεάτρου, παρουσιάστηκε στον φυσικό της χώρο μέσα στην Βουλή των Ελλήνων, το 2019 σε Βρυξέλλες και Στουτγκάρδη, τον Οκτώβριο 2025 στον Καναδά και τον Φεβρουάριο 2026 στο Ευρωπαϊκό Κοινοβούλιο, σε μία από τις αίθουσες του!

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Κώστας Λεϊμονής

Σκηνοθεσία/Κοστούμια/Φωτισμοί: Κωνσταντίνα Νικολαΐδη

Σκηνικά: Μαρία Φιλίππου

Πρωτότυπη μουσική: Γιώργος Περού

Creative Agency: GridFox

Παραγωγή: Γίνονται έργα

Στον κεντρικό ρόλο ο Γεράσιμος Σκιαδαρέσης,

μαζί του οι: Δημήτρης Κωνσταντινίδης, Ελένη Θεοχάρη, Κωνσταντίνος Μπάρκος

Τιμές εισιτηρίων: 20€ | 17€ μειωμένο (μαθητικό, φοιτητικό, ανέργων)

Προπώληση: more.com & ταμεία φεστιβάλ

Σάββατο 11, Κυριακή 12 Ιουλίου

Αντώνη Τσιοτσιόπουλου – Γιώργου Παλούμπη Ανεξάρτητα κράτη

Σκηνοθεσία Γιώργος Παλούμπης

Το δημοσιογραφικό δράμα Ανεξάρτητα Κράτη, που συνυπογράφουν ο Γιώργος Παλούμπης και ο Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, κέρδισε το θεατρόφιλο κοινό χάρη στον καταιγιστικό ρυθμό, τον ωμό ρεαλισμό και τις καθηλωτικές ερμηνείες των ηθοποιών. Από την πρεμιέρα της τον Νοέμβριο του 2024 η μεγάλη επιτυχία του Θεάτρου του Νέου Κόσμου, σημειώνει αλλεπάλληλα sold out στην Αθήνα, έχοντας παράλληλα απoσπάσει θετικότατες κριτικές και βραβεύσεις. Το καλοκαίρι του ‘26 η παράσταση πραγματοποιεί περιοδεία σε επιλεγμένα θέατρα της Αττικής αλλά και πανελλαδικά.

Η ΥΠΟΘΕΣΗ

Δεκέμβριος 1977. Ο γιατρός Βασίλης Τσιρώνης μετά από καταδίωξη της αστυνομίας, κλείνεται στο διαμέρισμά του στο Φάληρο μαζί με την οικογένειά του, αρνείται να παραδοθεί και κατόπιν τετράμηνης πολιορκίας το κηρύσσει “Ανεξάρτητο Κράτος”. 11 Ιουλίου 1978. Τρίτη ξημερώματα γύρω στις 4:00. Στα γραφεία γνωστής εφημερίδας φτάνει η είδηση του θανάτου του γιατρού μετά από την εντολή του υπουργείου δημόσιας τάξης για επέμβαση και λήξη της πολιορκίας.

Μέσα σε αυτά τα γραφεία, γινόμαστε μάρτυρες της ζωής των δημοσιογράφων του οργανισμού από εκείνη την ημέρα, μέχρι και την επέτειο του θανάτου του Βασίλη Τσιρώνη ακολουθώντας την φανταστική ιστορία της Μαρίας Θεοφίλου, μιας νεαρής δημοσιογράφου η οποία γοητευμένη από την περίπτωση του γιατρού, αποφασίζει να εισχωρήσει στην υπόθεση και να μάθει την αλήθεια σχετικά με τις συνθήκες του θανάτου του. Ήταν αυτοκτονία όπως ισχυρίστηκε η αστυνομία ή κρατική δολοφονία;

ΣΥΝΤΕΛΕΣΤΕΣ

Κείμενο: Αντώνης Τσιοτσιόπουλος, Γιώργος Παλούμπης 

Σκηνοθεσία: Γιώργος Παλούμπης 

Σκηνογράφος−Ενδυματολόγος: Νατάσσα Παπαστεργίου 

Πρωτότυπη μουσική: Κώστας Νικολόπουλος 

Σχεδιασμός φωτισμών: Βασίλης Κλωτσοτήρας 

Σχεδιασμός Βίντεο: Αποστόλης Κουτσιανικούλης 

Σχεδιασμός ήχου: Ανδρέας Μιχόπουλος 

Φωτογραφίες :Ελίνα Γιουνανλή 

Trailer: Θωμάς Παλυβός 

Βοηθός: σκηνοθέτη: Παναγιώτα Παπαδημητρίου 

Βοηθός: σκηνογράφου−ενδυματολόγου: Μαριάνθη Ράδου 

Παίζουν: Θάνος Αλεξίου, Στέλιος Δημόπουλος, Βασιλική Διαλυνά, Άλκηστις Ζιρώ, Ελεάνα Καυκαλά, Μάκης Παπαδημητράτος, Στάθης Σταμουλακάτος, Αντώνης Τσιοτσιόπουλος 

Ακούγονται οι μουσικοί: Θάνος Καζαντζής – τύμπανα, Νίκος Παπαϊωάννου– μπάσο – analog synth, Κώστας Νικολόπουλος –  κιθάρες

Στο ραδιόφωνο ακούγεται η φωνή της Παναγιώτας Παπαδημητρίου

Τιμές εισιτηρίων: 23€ | 20€ μειωμένο (άνεργοι, φοιτητές, μαθητές, 65+)

Προπώληση: more.com & ταμεία φεστιβάλ

~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~

Γενικές πληροφορίες

Ώρα έναρξης παραστάσεων:  21:00

Πληροφορίες:​Διαδημοτικό Δίκτυο Πολιτισμού Δήμων Βύρωνα & Δάφνης-Υμηττού

​​Κύπρου 50-54, 16232 Βύρωνας |   210 7609028

                       ​www.festivalvraxon.gr   |  info@festivalvraxon.gr

Προπώληση: ​Γραφεία Φεστιβάλ, Κύπρου 50-54, Βύρωνας | 11:00 – 15:00

​​Παλαιό Δημαρχείο Υμηττού, Πλ. Ηρώων Πολυτεχνείου | 10:00 – 14:00  

Με αφορμή και την Παγκόσμια Ημέρα Μουσικής, που γιορτάζεται κάθε χρόνο στις 21 Ιουνίου, πραγματοποιήθηκε με μεγάλη επιτυχία τη Δευτέρα 22 Ιουνίου η Χορωδιακή Συνάντηση, χαρίζοντας στο κοινό μια ξεχωριστή μουσική βραδιά γεμάτη συγκίνηση και ζεστό χειροκρότημα σε μια κατάμεστη αίθουσα, όπου ενώθηκαν μελωδίες και φωνές ζωντανά.

Η μουσική, από την αρχαιότητα έως σήμερα, αποτελεί πολύτιμο αγαθό για τον άνθρωπο και την ψυχή του. Ιδιαίτερα για εμάς τους Έλληνες, εδώ και χιλιάδες χρόνια, η μουσική δεν ήταν απλώς μια μορφή έκφρασης αλλά αναγκαιότητα, βαθιά ριζωμένη στην παράδοση, την ιστορία και τον πολιτισμό μας.

Ο Δήμαρχος Δάφνης-Υμηττού, Νικόλαος Τσιλίφης, υποστηρίζει σταθερά πολιτιστικές εκδηλώσεις μέσα από τις οποίες αναδεικνύεται η αξία της τέχνης, καλλιεργείται η πολιτιστική κουλτούρα και ενισχύονται οι δεσμοί της κοινωνίας.

Η Χορωδία των Κ.Α.Π.Η. Σαλαμίνας, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Αναστάσιου Αναστασόπουλου, η Μικτή Χορωδία Δήμου Περάματος, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Νίκου Γάλλου, η Δημοτική Χορωδία Νέας Σμύρνης «Ιωνικές Φωνές», υπό τη διεύθυνση του Γεώργιου Ζιάκα και η Δημοτική Χορωδία Δάφνης – Υμηττού, υπό τη διεύθυνση του μαέστρου Κώστα Αγουρίδη παρουσίασαν ένα πλούσιο μουσικό πρόγραμμα και ταξίδεψαν το κοινό μέσα από αγαπημένα έργα σπουδαίων Ελλήνων δημιουργών.
Ερμήνευσαν τραγούδια των Μίκη Θεοδωράκη, Μίμη Πλέσσα, Μάνου Χατζιδάκι, Σταύρου Ξαρχάκου και Μάριου Τόκα, ενώ ξεχωριστή θέση στο πρόγραμμα είχε το αφιέρωμα στον Διονύση Σαββόπουλο από τη Χορωδία Δάφνης – Υμηττού.

Οι εξαιρετικές ερμηνείες και η θερμή ανταπόκριση του κοινού δημιούργησαν μια ατμόσφαιρα γιορτής μέσα σε κλίμα συγκίνησης, επιβεβαιώνοντας με τον πιο μελωδικό τρόπο τη διαχρονική δύναμη της μουσικής να ενώνει ανθρώπους και να αγγίζει τις ψυχές μας.

Οι μαθητές και οι καθηγητές του Δημοτικού Ωδείου Δήμου Δάφνης-Υμηττού έχουν ετοιμάσει μια ξεχωριστή μουσική βραδιά αφιερωμένη στο καλοκαίρι.

Ένα πρόγραμμα με κλασικά και μοντέρνα, εμβληματικά τραγούδια από το ελληνικό και το διεθνές ρεπερτόριο για φωνή, πιάνο και κιθάρα, που υπόσχεται να μας ταξιδέψει με αγαπημένες μελωδίες και καλοκαιρινή διάθεση.

Κυριακή 28 Ιουνίου 2026
Ώρα: 20:00
Αίθουσα εκδηλώσεων παλαιού Δημαρχείου Υμηττού

Συμμετέχουν:
• Βασιλική Κεχαγιόγλου
• Ευαγγελία Μάλλιαρη
• Μιχάλης Ναούμ
• Μαρίτα Κωσάκη
• Σωτηρία Τσάμη

Καθηγητές:
• Κώστας Τσερεγκώφ
• Μάτα Κατσούλη

Μια βραδιά αφιερωμένη στη μουσική και τη χαρά της καλλιτεχνικής έκφρασης.

Σας περιμένουμε να ταξιδέψουμε μαζί μέσα από μελωδίες που αγαπήσαμε και που έχουν συνδεθεί με το καλοκαίρι.

71 χρόνια από την έναρξη του αγώνα της ΕΟΚΑ

Φέτος συμπληρώθηκαν 71 χρόνια από την έναρξη του αγώνα της ΕΟΚΑ, η οποία ξεκίνησε την ένοπλη δράση της την 1η Απριλίου 1955, λίγους μήνες μετά το αδιέξοδο των διπλωματικών προσπαθειών για την Ένωση της Κύπρου με την Ελλάδα. Στόχος του αγώνα ήταν η ενσωμάτωση του νησιού στη μητέρα πατρίδα.

Σήμερα, 71 χρόνια μετά, ο Δήμος Δάφνης-Υμηττού τιμά τους αγωνιστές της ΕΟΚΑ με μια επετειακή εκδήλωση μνήμης, το Σάββατο 25 Απριλίου 2026 και ώρα 19:00, στη Μιχαλοπούλειο Αίθουσα Πολλαπλών Χρήσεων (Α’ Κ.Α.Π.Η. Δάφνης).

 Χαιρετισμούς θα απευθύνουν:

 Κεντρική ομιλία:

🎬 Προβολή ταινίας τεκμηρίωσης για τη δράση της ΕΟΚΑ

🎶 Καλλιτεχνικό πρόγραμμα από τη χορωδία του Πολιτιστικού Συλλόγου «Η Κύπρος» υπό τον μαέστρο Νικόλαο Ροδίτη

🥂 Θα ακολουθήσει δεξίωση

 Η εκδήλωση τελεί υπό την αιγίδα της Κυπριακής Πρεσβείας.